Декоративний живопис - короткий екскурс в історію

Декоративна (від лат. "Decoro" - "прикрашаю") живопис є частиною архітектурного ансамблю або твором декоративно-прикладного мистецтва. Основне її призначення - прикраса і підкреслення конструкції будівлі або функції предмета, тому декоративний живопис тісно пов'язана з творами прикладного мистецтва або архітектурними спорудами. В останньому випадку такий живопис називається монументальної, не тільки внаслідок її розмірів, але і в силу зв'язку з архітектурою, носить найчастіше риси монументалізму. І фізично, і за змістом цей живопис невід'ємна від об'єкта, для якого була виконана, і в цьому її відмінність від станкового живопису. Саме ця функціональна зв'язок обумовлює і сюжет, і техніку, і форму, і способи виконання художнього твору.

Декоративний живопис у своєму розвитку налічує кілька тисячоліть. Найдавніші зразки виявлені на стінах печер, і хоча точний час їх нанесення поки визначити неможливо, вчені вважають, що вони відносяться до палеоліту. Ці порівняно реалістичні зображення, видряпані гострими знаряддями або нанесення чорної кіптявою і червоною глиною, вже без сумніву можна назвати живописом. Більш розроблений вигляд має жанровий живопис Стародавнього Єгипту - розписи поховальних споруд, що зображують сцени рибного лову, полювання, трудового життя, воєнних дій. Незважаючи на багато умовності зображення фігур, малюнки єгиптян не позбавлені реалізму і досить точно передають руху та характерні пози і людей, і тварин, і птахів. Декоративна антична живопис Греції та Стародавнього Риму широко застосовувалася для прикраси громадських і житлових будівель, але в той же час вона служила і релігійно-політичним цілям. Великий розвиток отримали декоративні композиції і мальовничий орнамент, що розміщується на стіни і склепіння. З часом кольорові камені мозаїки стали доповнювати шматочками скла всіляких забарвлень.

В Західній Європі ранній період Середньовіччя характеризується тим, що декоративний живопис на стінах змінюється писаними стеклами - вітражами. Пов'язано це з недоліком світла: віконні прорізи в храмах до 12 століття мали малі розміри, і настінний живопис погано висвітлювалася. Вітражі, навпаки, світилися яскравими фарбами. У цивільних будівлях розпису замінювали килими, суцільно покривали холодні кам'яні стіни. Спочатку їх привозили зі Сходу, а потім почали робити і в Європі. Переважно сюжети відтворювали релігійні теми, але поступово стали з'являтися ілюстрації лицарських подвигів, символічні зображення ремесел і мистецтв, чеснот і вад, поступово вони набували художній реалізм. На Русі фресковий декоративний живопис отримала свій розвиток навіть раніше, ніж у Західній Європі. Перейнявши її практику у Візантії, русичі відразу внесли в неї своє бачення світу. Російським майстрам був чужий абстрактний, умовний характер візантійських мозаїк і фресок, вони внесли в них ясність і простоту вираження ідей. Невипадково живопис - російське слово, яке вказує на реалізм цього мистецтва, його зв'язок з живими образами. Монументально-декоративний живопис з давніх часів і понині бере участь в оформленні архітектурного простору та організації ідейно-насиченою середовища для людини.