Які бувають маски театральні
Маска вже давно стала невід'ємним аксесуаром на багатьох заходах. Це спеціальна «ширма» для особи, яка виготовляється з самих різних матеріалів і може мати будь-який вид. Надівши маску, ви не тільки створите інтригу або повністю приховаєте свою особистість від оточуючих, але і додасте витонченості і шику образу. Подібні аксесуари призначаються не тільки для світських заходів, їх можна використовувати професійно. Складно уявити сучасні театральні вистави без особливих реквізитів і декорацій. Маски театральні створюють особливу атмосферу загадковості і підсилюють інтерес глядача до вистави.
Історія цієї бутафорії почалася давним-давно, ще в середньовіччі, коли місцеві жителі приховували свої обличчя на момент проведення різних церемоній і обрядів. Виготовлялися такі предмети з самих різних матеріалів: паперу, дерева, пап'є-маше, шкіри і навіть металу. Маски театральні з'явилися з обрядових, а їх застосування не змінилося до сьогоднішніх днів. Традиційні театральні реквізити мали вигляд звичайної накладки на обличчя з вирізами для очей, проте з часом вони сильно змінилися. В даний час можна зустріти маски різної форми, що відображають образи різних персонажів. Форма такого елемента у вигляді гриму використовувалася в японських театрах, Зараз же подібний тип аксесуарів популярний серед мімів та клоунів. Все більшу популярність здобувають театральні маски-фото. Їх виготовлення займає небагато часу і значно економить сили і засоби.
Маски театральні широко використовуються в школах, дитячих садках, таборах і санаторіях. Діти дуже люблять різні свята і розваги. Кращим рішенням для таких заходів стає використання театральних масок і костюмів. Батьки намагаються замовити найцікавіші наряди для своїх нащадків, і малюки беруть участь у святкуванні Нового року або випускного в дитячому садку. Театральні маски для дітей мають ще більш різноманітний асортимент, ніж для дорослих. Він порадує фантазію кожної людини і не змусить розчаруватися навіть самого примхливої дитини.
Пік слави масок припадає на епоху Відродження, коли стали популярними карнавали, маскаради та інші костюмовані святкування. Такі вечори проводилися під відкритим небом або в палацових палатах, де величезна кількість запрошених гостей красувалося неймовірного блиску нарядами і масками. Потім, після появи балету, дані аксесуари стали використовуватися акторами як доповнення до сценічного образу. Маски театральні дозволяють передати більшу кількість емоцій, допомагають акторам створити цікавий образ, інтригу і висловити складні, неординарні емоції. Багато такі елементи мають своє значення. Наприклад, у Стародавній Греції смеющаяся і плаче маска була знаковою відмінністю жанру вистав: комедії чи трагедії.
У сучасному театрі маска підсилює виразність образу актора, допомагає долати нав'язливі принципи, стандарти, переступати заборони і розширювати межі доступного.