Культура і мистецтво першої половини 20 століття стисло

Краще зрозуміти історичні процеси першої половини 20 століття можна, переглядаючи картини художників того часу і читаючи цікаві літературні твори їхніх сучасників. Відправимося ж в невеликий екскурс.

культура і мистецтво першої половини 20 століття картинки

Культура і мистецтво першої половини 20 століття: короткий зміст

На рубежі століть в європейській культурі панував декаданс - була величезна кількість різних суперечливих течій, що не мають між собою спільних рис. Культура і мистецтво першої половини 20 століття має два основних напрямки:

• Модерн (франц. - Ар-нуво, нім. - Югендстиль).
• Модернізм.

Перший зародився в останній декаді 19 століття і поступово завершив своє існування з початком Першої Світової війни (в 1914 році).

Модернізм - це найцікавіше напрям кінця 19 - першої половини 20 століття. Настільки багатий шедеврами живопису і графіки, що ділиться на окремі течії за характерними ознаками.

Культура і мистецтво першої половини 20 століття - це тема не однієї лекції, творчість одних художників-імпресіоністів можна вивчати все життя. Ми все ж зробимо спробу розповісти про це цікаве явище коротко. Спочатку дамо характеристику двом найважливішим напрямками: модерну і модернізму. Без них культура і мистецтво першої половини 20 століття немислимі. Далі перейдемо до літератури і кінематографу.

Модерн: природа - джерело невичерпного натхнення

Назва напряму походить від французького слова "moderne", що означає "сучасний". Ця течія в американському, європейському та російською мистецтві на рубежі 19-20 століть. Часто модерн плутають з модернізмом, хоча це принципово різні речі, що мають мало спільного між собою. Перерахуємо відмінні риси даного напрямку в мистецтві:

• пошук натхнення в природі і в навколишньому світі;
• відмова від різких ліній;
• бляклі, приглушені тона;
• декоративність, воздушность;
• наявність на картинах елементів природи: дерев, трав, чагарників.

Зрозуміти, що таке модерн, найпростіше, споглядаючи архітектуру європейських міст в цьому стилі. А саме - будівель і соборів Гауді в Барселоні. Столиця Каталонії привертає таку кількість туристів саме за рахунок своєї унікальної архітектури. Декор будівель відрізняється височиною, асиметрією і легкістю. Саграда Фамілія (Собор Святого Сімейства) - це найбільш яскравий проект великого Антоніо Гауді.

культура і мистецтво першої половини 20 століття

Далі розглянемо творчість європейських художників, що створювали свої картини в стилі модерн. Для спрощення сприйняття матеріалу наведемо невелику таблицю.

Модернізм

Чому ж цей напрямок змогло зародитися, завоювати любов глядачів і дати старт для розвитку таких цікавих течій, як сюрреалізм і футуризм?

Тому, що модернізм був революцією в мистецтві. Виник як протест проти застарілих традицій реалізму.

Творчі люди шукали нові способи самовираження і відображення дійсності. У модернізму є свої характерні ознаки, властиві тільки йому:

• висока роль внутрішнього світу людини;
• пошук нових оригінальних ідей;
• величезне значення приділяється творчої інтуіціі;
• література сприяє одухотворення людини;
• поява міфотворчості.

культура і мистецтво першої половини 20 століття повідомлення

Культура і мистецтво першої половини 20 століття: картинки різних художників вивчимо в двох наступних розділах.

Цікаві течії модернізму

Які вони? Дивовижні: над ними можна міркувати і постійно відкривати для себе щось нове. Культура і мистецтво першої половини 20 століття стисло будуть описані далі.

Не будемо мучити і подамо інформацію в найбільш стислій формі - у вигляді таблиці. Зліва буде значитися назва художньої течії, праворуч - його характеристика.

Культура і мистецтво першої половини 20 століття: таблиця

Культура і мистецтво першої половини 20 століття (таблиця, 9 клас) відображає базові знання з теми.

Більш докладно розглянемо імпресіонізм і сюрреалізм як течії, що привнесли в мистецтво принципово нові ідеї.

Сюрреалізм: творчість душевнохворих або геніїв?

Був одним з течій модернізму, виник в 1920 році у Франції.

Вивчаючи творчість сюрреалістів, звичайна людина часто задається питанням про їх психічне здоров'я. У більшості своїй художники цього напряму були цілком адекватними людьми.

Тоді як же їм вдавалося малювати настільки незвичайні картини? Вся справа в молодості і в бажанні змінити стандартне мислення. Мистецтво для сюрреалістів було способом звільнення від загальноприйнятих правил. Сюрреалістичні картини поєднували сон з реальністю. Художники керувалися трьома правилами:

1. розслабленням свідомості;
2. прийняттям образів з подсознанія;
3. якщо перші два пункти вдалося виконати, вони бралися за пензель.

Зрозуміти, як вони малювали такі багатозначні картини, досить складно. Одне з припущень говорить про те, що сюрреалісти захоплювалися ідеями Фрейда про сновидіння. Друге - про вживання певних речовин, що змінюють свідомість. Де тут правда - неясно. Давайте просто насолоджуватися мистецтвом, незалежно від обставин. Нижче картина «Годинник» легендарного Сальвадора Далі.

культура і мистецтво першої половини 20 століття

Імпресіонізм у живописі

Імпресіонізм - ще один напрям модернізму, батьківщина - Франція ...

Картини цього стилю відрізняються відблисками, грою світла і яскравими фарбами. Художники прагнули зафіксувати на полотні реальний світ у його мінливості і рухливості. Від картин імпресіоністів у звичайної людини покращується настрій, настільки вони життєві і світлі.

Художники цього напрямку не піднімали ніяких філософських проблем - вони просто малювали те, що бачили. При цьому робили це віртуозно, використовуючи різні техніки і яскраву палітру фарб.

культура і мистецтво першої половини 20 століття стисло

Література: від класицизму до екзистенціалізму

Культура і мистецтво першої половини 20 століття - це нові напрямки в літературі, що змінили свідомість людей. Ситуація схожа з живописом: класицизм йде в минуле, поступаючись новим віянням модернізму.

Він сприяв таким цікавим «відкриттів» в літературі, як:

• внутрішній монолог;
• потік свідомості;
• далекі ассоціаціі;
• здатність автора дивитися на себе з боку (здатність говорити про себе в третій особі) ;
• ірреалізм.

Ірланскій письменник Джеймс Джойс перший став використовувати такі літературні прийоми, як внутрішній монолог та пародії.

Франц Кафка - це видатний австрійський письменник, засновник течії екзистенціалізму в літературі. Незважаючи на те що за життя його твори не викликали бурхливого захоплення читачів, визнаний одним з кращих прозаїків 20 століття.

На його творчість вплинули трагічні події Першої Світової війни. Він писав дуже глибокі і важкі твори, що показують безсилля людини при зіткненні з абсурдом навколишньої дійсності. При цьому автор не обділений почуттям гумору, правда, він у нього досить специфічний і чорний.

Ми попереджаємо, що осмисленнное читання Кафки може сприяти зниженню настрою. Читати автора найкраще в гарному настрої і трохи абстрагуючись від його похмурих роздумів. Зрештою, він описує всього лише своє бачення дійсності. Найбільш відомий твір Кафки - "Процес".

культура і мистецтво першої половини 20 століття таблиця 9 клас

Кінематограф

Забавні німі фільми - це теж культура і мистецтво першої половини 20 століття, повідомлення про них читайте далі.

Немає іншого виду мистецтва, що розвивається так стрімко, як кінематограф. Технологія створення фільмів з'явилася в кінці 19 століття: буквально за 50 років вона змогла сильно змінитися і завоювати серця мільйонів людей.

Перші фільми створювалися в передових країнах, у тому числі і в Росії.

Спочатку кіно було чорно-білим і без звуку. Сенс німого кіно полягав у передачі інформації через рух і міміку акторів.

культура та мистецтва першої половини 20 століття короткий зміст

Вперше кіно з промовистими акторами з'являється в 1927 році. Американська фірма «Уорнер Бразерс» вирішується випустити фільм «Співак джазу», а це вже повноцінний фільм зі звуком.

У Росії кінематограф теж не стояв на місці. Першим успішним проектом став фільм «Донські козаки». Правда, цензура в російських фільмах також мала місце бути: під забороною були зйомки церковних обрядів і членів царської сім'ї.

Особливий етап розвитку вітчизняного кіно почався після приходу до влади більшовиків. Ці товариші швидко зрозуміли, що кіно може бути не просто розвагою, але й серйозною зброєю пропаганди.

Самим відомим радянським режисером 30-х років став Сергій Ейзенштейн. Такі роботи, як «Броненосець Потьомкін» і «Олександр Невський», давно стали класикою. Київський режисер Олександр Довженко також досяг висот у кінематографі. Найяскравіша робота - фільм «Земля».

Цікава тема для розмови серед дорослих людей - це культура і мистецтво першої половини 20 століття. 9 клас дає усічену інформацію, яка швидко вивітрюється з голови. Заповнити такий пробіл можна постійним самоосвітою.