Класицизм в музиці

У 17-19 століттях в культурі європейських держав на зміну пафосу й суперечливого барочному стилю приходить строгий раціоналістичний класицизм. Його основні принципи спрямовані на створення ідеальних, чітких, логічно завершених і гармонійних творів мистецтва. Класицизм в музиці привніс нові тенденції, які стосуються змісту та формі творів. У цей період у творчості композиторів досягають досконалості такі жанри, як соната, симфонія і опера.

класицизм в музиці

Справжньою революцією в музичному мистецтві стала реформа К. Глюка, що проголошувала три основні вимоги до творів: правда, природність і простота. Прагнучи більш доступно передати глядачеві сенс драматичних творів, він прибирає з партитур всі зайві «ефекти»: прикраси, тремоло, трелі. При цьому основний акцент робиться на розкриття поетичного образу твори, усвідомлення внутрішніх переживань головного героя. Класицизм в музиці найбільш колоритно виявляється в опері К. Глюка «Орфей і Еврідіка». Це твір, написаний у відповідності з новими ідеями, поклало початок вищеописаної реформу.

Класицизм в музиці досягає свого розквіту в другій половині 18 століття. У цей період у Відні створюють свої великі шедеври відомі всьому світу композитори Йозеф Гайдн, Людвіг Ван Бетховен і Вольфганг Амадей Моцарт. Основна увага в своїй творчості вони приділяють симфонічного жанру. Йозеф Гайдн по праву вважається батьком інструментальної класичної музики і родоначальником оркестру. Саме він визначив основні закони, за якими має будуватися розвиток симфонії, встановив порядок розташування розділів, надав їм закінчений вигляд і знайшов ідеальну форму для втілення глибокого змісту творів цього жанру - четирехчастной. Класицизм в музиці встановив і новий тип трехчастной сонати. Твори, написані в цій формі, придбали благородну тонку простоту, легкість, бадьорість, земну радість і завзяття.

Подальший розвиток сонатно-симфонічні твори отримують у творчості В. А. Моцарта. Цей відомий і гаряче улюблений у Відні музикант, спираючись на досягнення Гайдна, написав ряд опер, що представляють для сучасної культури величезну цінність: «Чарівна флейта», «Дон Жуан», «Весілля Фігаро» та інші.

Музика епохи класицизму знайшла відображення і в творчості великого композитора Л.В. Бетховена - видатного симфониста епохи. Його масштабні твори, що сформувалися під впливом революційних подій цього періоду, пронизані пафосом боротьби, драматизмом і великим героїзмом. Вони немов звернені до всього людства. Людвіг Ван Бетховен є творцем ряду симфонічних увертюр («Коріолан», «Егмонт»), тридцяти двох фортепіанних сонат, п'яти концертів для фортепіано з оркестром та інших великомасштабних творів. У своїх творах він змальовує сміливого і пристрасного героя, мислителя і борця, якому притаманна драматична патетика, в той же час не чужа лірична мрійливість. Музика класицизму у творчості Бетховена завершила свій розвиток, залишившись для наступних поколінь ідеалом гармонії і раціональної строгості.