Анатолій Ефрос - радянський режисер театру і кіно. Біографія, творчість

Ефрос Анатолій Васильович (роки життя – 1925-1987) – радянський режисер і педагог. У 1976 році він отримав звання Заслуженого діяча мистецтв РРФСР.

Походження і юні роки

Анатолій Васильович народився у Харкові 3 червня 1925. Сім'я його аж ніяк не належала до театральному середовищі. Батьки Анатолія працювали на авіаційному заводі. Проте майбутній режисер з дитинства захоплювався театром. Він цікавився Станіславським, читав про його спектаклі. Після закінчення школи Анатолій Васильович почав вчитися в Москві. Він відвідував студію при театрі ім. Моссовета.

Навчання в ГІТІСі

Ефрос Анатолій Васильович в 1944 році вступив до ГІТІС, на режисерський факультет (курс М. О. Кнебель і Н. В. Петрова). У 1950 році він його закінчив. Дипломний спектакль Анатолія Васильовича – "Прага залишається моєю", створений за тюремним щоденникам Ю. Фучика. Вибір майстра і курсу виявився щасливим для Ефроса: Кнебель, відмінний педагог і учениця Станіславського, зуміла передати йому уміння тонко розуміти психологічний театр. На все своє життя Анатолій Васильович залишився прихильником мистецтва "переживання". Він розвивав і творчо переробляв систему Станіславського, а також його методи роботи з актором.

Перші вистави, робота в ЦДТ

Анатолій Васильович поставив перший свої вистави в Рязанському театрі, а в 1954 році зайняв посаду головного режисера московського Центрального Дитячого театру. ЦДТ (сьогодні це Молодіжний театр) при Ефроса почав ставити вистави не тільки для дітей. Сюди прийшли молоді актори, імена яких прославили пізніше російську сцену: О. Табаков, О. Єфремов, Лев Дуров. І Анатолій Ефрос допоміг розкритися цим талантам. Саме в ЦДТ в 1950-і роки були закладені основні принципи нового театру нашої країни.

З ім'ям В. Розова (на фото в центрі), драматурга, пов'язаний важливий етап ранньої творчості Анатолія Васильовича (на фото ліворуч), а також російського театру взагалі. Безліч п'єс цього автора поставив Ефрос: в 1957 році – "У пошуках радості", в 1960 – "Нерівний бій", в 1962 – "Перед вечерею". Пізніше, під час роботи Анатолія Васильовича в театрі Ленінського комсомолу, в ньому в 1964 році був показаний "У день слави", а в 1972 році в театрі на Малій Бронній відбулася прем'єра "Брата Альоші" за Федором Достоєвським. У ЦДТ одним з перших вистав Анатолія Васильовича стала п'єса 1955 року народження "В добрий час!" (Розова). У ній режисер дуже зблизився з О. Єфремовим. Безумовно, спектакль цей відіграв важливу роль у розробці концепції "Современника", найпопулярнішого в 1950-х роках російського театру. Він відкрився через два роки п'єсою "Вічно живі" Розова в постановці Єфремова. Безумовно, Ефроса можна вважати одним з основоположників даного театру. Ще одне свідчення цього – те, що Анатолій Васильович поставив в "Современник" один з перших вистав – "Ніхто" (Е. де Філіппо) з Лідією Толмачової і Єфремовим.

Феномен Ефроса

Феномен Ефроса, який супроводжував режисерові протягом практично всього його життя (крім заключного її періоду) полягав у тому, що слава його була не масовою і гучною. Анатолій Васильович не був епатажним або "модним" режисером. У той час гриміли інші імена – О. Єфремова (в 1960-і роки), Ю. Любимова (в 1970-е). Вони були кумирами (і цілком заслужено) театральної публіки тих років. Однак творчий авторитет Анатолія Ефроса в середовищі професіоналів (режисерів, акторів, драматургів, критиків) був дуже великий. Безумовно, спектаклі його користувалися успіхом у глядачів, їх із задоволенням дивилися і любили багато. Однак оцінити повною мірою всі новаторство і глибину "негучною" режисури Анатолія Васильовича могли саме професіонали, які добре знали зсередини театр. Показово, що майже всі актори, які працювали разом з Ефросом, згадували про б цьому співробітництві як про справжнє щастя. Дуже високий рівень визнання, напевно, вищий, – не просто стати вже за життя прославленим режисером, але і легендою для колег, які зазвичай не дуже схильні до публічних захопленим оцінками.

Наталія Кримова і Анатолій Ефрос

Зі студентської лави великий режисер А. Ефрос і кращий театрознавець і театральний критик 1960-80-х років Н. Кримова були поруч. Союз їх був не просто подружнім, це був потужний творчий тандем, який визначав довгі роки долю російського театру. У них народився син Дмитро, який став режисером і театральним художником.

Робота в театрі ім. Ленінського комсомолу

Анатолію Ефроса вдалося зробити популярним ЦДТ. Після цього його призначили в театр ім. Ленінського комсомолу головним режисером (в 1963 році). Цей театр переживав тоді важкі часи. Повернути любов глядачів йому мав Ефрос – на це розраховувало Управління культури. Ціла плеяда талановитих акторів була зібрана під прапори Анатолія Васильовича. Імена їх відразу ж прославилися на всю театральну Москву в чому завдяки такому талановитому режисеру, як Анатолій Ефрос. І Ольга Яковлєва, і А. Збруєв, та інші відомі артисти (А. Дмитрієва, Ю. Количев, М. Державін, А. Ширвіндт, В. Ларіонов, Л. Дуров та ін.) користувалися великою популярністю. Глядач повернувся в театр. Справжніми подіями ставали багато спектаклі, в їх числі: 1964 "В день весілля" і "104 сторінки про любов", 1965 року "Мій бідний Марат" і "Знімається кіно ...", 1966 – "Чайка" і "Мольєр". Лірико-драматичні постановки Ефроса (аж ніяк не публіцистичні!) По сучасної драматургії (Радзинський, Розов, Арбузов) були гранично акуратними. Вони були згустками екзистенційних проблем інтелігенції того часу, роздумами про те, яке місце відведене в суспільстві особистості. Однак не менш актуальними були і класичні постановки Анатолія Васильовича, і це при тому, що насильницького "осучаснення" в них не було. Це викликало невдоволення. Анатолій Ефрос був відсторонений від керівництва цим театром в 1967 році.

Ефрос стає режисером театру на Малій Бронній

Він став черговим режисером тепер уже театру на Малій Бронній. Однак скромна посада не завадила того, що театр відразу ж після приходу Анатолія Васильовича стали називати "театром Ефроса". Не тільки всі 17 років роботи в ньому цього режисера він ніс його ім'я, але і через багато років. Ці 17 років були для Анатолія Ефроса щасливими, хоча і важкими. Позитивна сторона на посаді чергового полягала в тому, що вона давала можливість максимально зосередитися на своїй професії.

Ефроса оточила відмінна трупа – з Ленкома слідом за ним пішли деякі актори. Всі, хто працював у Анатолія Васильовича, вважали себе його учнями, навіть ті, хто не вчився в ГІТІСі на його курсах (він викладав там з перервами з 1964 року). На Малій Бронній працювали одночасно В. Гафт, Л. Дуров, О. Яковлєва, Н. Волков, М. Ширвіндт, Л. Бронєвой, Л. Круглий, М. Державін, О. Даль, А. Петренко, С. Любшин, Є. Коренєва, Г. Мартинюк, Г. Сайфулін, М. Каневський. Роки співпраці з Ефросом для багатьох з них стали по-справжньому зоряними. Поступово театр, що знаходиться на Малій Бронній, ставав центром духовного життя столиці – і це при тому, що була Таганка. Вистави Анатолія Ефроса звучали вагомим і виразним контрапунктом його постановкам. Театральний режисер А. Ефрос був художником, а не політиком. Його сучасність перегукувалася з вічністю.

Взаємовідносини з Ю. Любимовим

У 1970-і роки взаємини Ефроса і Улюбленого (на фото вище) були корпоративно-поважними. Анатолій Ефрос в 1973 році поставив спектакль під назвою "Усього кілька слів на захист пана де Мольєра". Головну роль у ньому виконав Ю. Любимов. Той, у свою чергу, запросив в театр на Таганці А. Ефроса на постановку п'єси "Вишневий сад". Новий досвід роботи дало таганковской акторам участь у ній.

Вистави за класичним і сучасним п'єсам, поставлені в театрі на Малій Бронній

А постановки на Малій Бронній ставали справжніми легендами – головним чином класика. "Ромео і Джульєтта", "Три сестри", "Отелло", "Одруження", "Місяць у селі", "Дон Жуан", "Брат Альоша" – кожен з них був сучасним і несподіваним спектаклем, в кожному його учасники розкривали нові грані свого таланту. Проте театр Анатолія Ефроса до своїм серйозним художнім перемогам відносить також і вистави, поставлені за сучасними п'єсами: "Казки старого Арбату", "Щасливі дні нещасливої людини", "Директор театру", "Літо і дим", "Людина з боку" та ін . Анатолій Васильович багато працював у цей період на телебаченні, шукав нові засоби виразності. Він також багато писав, на папері фіксуючи роздуми про майбутнє та сьогодення театру.

Політичні ігри

Незважаючи на те що А. Дунаєв, який працював у театрі на Малій Бронній головним режисером, його всіляко підтримував, спектаклі Ефроса нерідко заборонялися. Однак Анатолій Васильович намагався жити, категорично уникаючи і ніби не помічаючи політичних ігор, які вважав негідними театру. Ефрос не режисер-трибун. Сучасність його постановок досягалася завдяки піднімаються проблеми морального пошуку тогочасної інтелігенції, кумиром якій він поступово ставав. До середини 70-х років режисер Анатолій Ефрос почав вважатися опальним. У його постановках на сучасну тему було неважко знайти соціально-політичні алюзії – і вони заборонялися, як, наприклад, "Звабник Кокобашкін". Однак з класикою було не так просто – та Анатолія Ефроса почали звинувачувати в тому, що він її спотворює. Робота на Малій Бронній була останнім досить спокійним етапом кар'єри режисера.

Важкі роки роботи в театрі на Таганці

І. Коган, директор цього театру, в 1983 році оголосив Ефроса війну. У 1984 році Анатолій Васильович його покинув. Однак він не просто пішов – Ефрос став працювати в театрі на Таганці головним режисером, на цій посаді змінив Ю. Любимова. Особливо драматичним став саме цей період його життя. Анатолій Васильович завжди опинявся так чи інакше втягнутим в політичні ігри, незважаючи на те, що завжди цурався їх. Вперше його вистави стали оцінюватися за соціальними, а не за художніми критеріями.

Нелегка доля очікувала такого режисера, як Анатолій Ефрос. Біографія його в цей час відзначена нерозумінням з боку колег. Нового керівника колектив театру не прийняв. Безумовно, свою роль зіграло тут і ставлення Ю. Любимова, який порахував штрейкбрехерством прихід в нього Ефроса. Любимов голосно заявив про те, що його колега вчинив "зрада". Небагато таганковской актори виявилися здатні до співпраці з Ефросом – В. Смєхов, В. Золотухін, А. Демидова. Інші ж оголосили жорстокий бойкот. Самі некоректні методи боротьби пішли в хід. Через опір всієї трупи були поставлені останні вистави Анатолія Васильовича – "Вишневий сад", "Мізантроп", "На дні", "Прекрасне неділю для пікніка". Багато учасників цього конфлікту пізніше заявляли, що були неправі. Однак це сталося набагато пізніше.

Смерть А. Ефроса

Анатолій Ефрос 13 січня 1987 помер від інфаркту. Сьогодні ім'я Анатолія Васильовича стало частиною історії театрального мистецтва нашої країни, поряд з такими великими іменами, як К. С. Станіславський, В. Е. Мейєрхольд, Є. Б. Вахтангов, А. Я. Таїров.