Найкрасивіші та найвідоміші вірші Лермонтова
Спадщина більшості талановитих авторів велике, проте лише деякі твори відомі мільйонам і міцно асоціюються з ім'ям поета чи прозаїка. Вірші, оповідання і романи перевіряються часом, а в історії залишаються лише найкрасивіші з них.
Кращі вірші
Поезія - вічний супутник людської культури. Є щось магічне і зачаровує в віршованої мови: вона музична, лаконічна, точна і метафорична. І все-таки, коли ми говоримо про красу, ми маємо на увазі не тільки мелодійність і вишукану образність. Ми маємо на увазі ще й глибоку духовність, щирість почуттів, точність думки. І по-справжньому прекрасним вірш буде лише тоді, коли витонченість форми підкреслює глибину змісту. Тоді й народжуються шедеври, якими будуть захоплюватися читачі різних поколінь.
Так народилися і найвідоміші вірші Лермонтова. Навчитися цьому не можна. Можна скільки завгодно вивчати прийоми, теорію метафори, можна бути вмілим оратором, але стати геніальним поетом не можна, якщо це не закладено природою і Богом.
«На півночі дикому ...» Найпопулярніший переклад
М. Ю. Лермонтов, безсумнівно, народився поетом. У його кращих творах завжди є те «трохи», яке відрізняє вміле вірш від геніального. Спробуємо побачити це, проаналізувавши кращі вірші Лермонтова.
«На півночі дикому ...» більш відоме під народною назвою «Сосна». Російським читачам самі відомі вірші Лермонтова знайомі зі школи, серед них і цей твір. Воно являє собою вільний переклад шедевра Г. Гейне. Треба сказати, що Лермонтов був не першим і не останнім поетом, що зверталися до цього твору німецької поезії. Гейне перекладали і Тютчев, і Фет, і З. Гіппіус і багато інших. Л. В. Щерба показав, що вже до кінця XIX століття було як мінімум 39 російських варіантів, але ж далеко не всі були опубліковані, в реальності їх існувало, напевно, більше. І все ж жоден інший текст не став таким знаковим для російської культури. Чим же так підкуповують вірші Лермонтова? Найкрасивіші з них, як і цей, зберігають у собі чимало загадок.
Дивацтва лермонтовского перекладу
Це може здатися дивним, але кращі вірші Лермонтова містять помилки. Підкуповують нарочиті неточності, які були допущені поетом, в результаті чого текст перестав бути перекладом, а став самостійним - і дивно лермонтовським - шедевром. Головне те, що в оригіналі Гейне ялиця (або ялина) названа не Fichte (слово жіночого роду), а Fichtenbaum (слово чоловічого роду). Це подібно до того, як у багатьох російських діалектах є «кедр» і «кедра». Тому виходить, що якийсь «він» мріє про те, що десь є прекрасна «вона». Перед нами любовна лірика. Так зазвичай і переводять Гейне, використовуючи слова «кедр» (Тютчев) або навіть «дуб» (Фет). Вживши слова «сосна» і «пальма», Лермонтов в корені міняє сенс вірша. Це вже не любовна лірика, а філософська притча, туга за примарного міражу. Звідси і зачаровує казка північного сну: сосна «дрімає, гойдаючись», вона вкрита снігом, як ризою, і так далі. У Гейне картина більш певна і більше різка. Лермонтов ж створює вірш-казку про людську самотність: рядки дивно глибокі, проникливі, красиві. Вірші Лермонтова здаються дуже росіянами, незважаючи на їх іноземне походження.
Відповідно, змінюється і ритм вірша. У Гейне мова йде про неприступною красуні, тому і звучання вірша більш різке, хльостке. Лермонтов ж, створюючи свою щемливу казку, використовує зовсім інші ритми. Чергування чотиристопного і тристопного Амфібрахій робить твір співучим, плавним. В результаті народжується абсолютно новий вірш - тонке, глибоке і красиве.
Знаменитий «Парус»
Напевно, будь-яка людина в Росії, коли його попросять назвати найвідоміші вірші Лермонтова, згадає слова «Біліє парус одинокий ...». Вони стали воістину культовими: це і відома пісня, і назва повісті В. Катаєва, і постійні згадки у віршах інших поетів. Навіть іронічна пісенька Остапа Бендера з популярного кінофільму відсилає до цього вірша: «Біліє мій парус, такий самотній на тлі великих кораблів». І все відразу згадають Лермонтова. І, мабуть, тільки фахівці знають, що це не лермонтовская рядок. Це рядок з популярного колись вірші, точніше, фрагмента незакінченої поеми А. А. Бестужева-Марлинского. Але прижилася вона саме в лермонтовському шедеврі. «Парус» став невід'ємною частиною російської культури. А адже це юнацький вірш - поетові в момент його написання було всього сімнадцять років. Ось вже дійсно, геніальності навчитися можна. Вірш пронизливе, музичне (недарма стало піснею) і в той же час не по-юнацькому глибоке.
Загадка простоти
На перший погляд, «Парус» - вірш просте і легко розуміється. Сам вітрило сприймається як метафора шукає, неуспокоенность людини, якій нудно в періоди «штилю» і який «просить бурі». Загалом, юнацьке романтичне вірш, майже декларація. Але якби це було так, «Парус» не залишився б шедевром російської поезії. У тому-то й справа, що найвідоміші вірші Лермонтова увазі ще й другий план, який не завжди легко пояснити, але який безпомилково відчувається читачем. І саме цей другий план надає тексту Лермонтова пронизливу глибину, саме він робить вірш по-справжньому красивим, об'ємним. Варто придивитися до слів - і вся простота зникає, як привид.
«Структура краси»
Кожна строфа вірша побудована за схемою «картинка - коментар». «Картинки» змінюються по колу «штиль - буря - штиль». А ось коментарі розвиваються за зовсім іншою логікою. Спочатку задається питання, потім ми чуємо гірке риторичний вигук, а в кінці ... Здавалося б, має бути відповідь. Але відповіді немає. Парус «просить бурі», але буря вже була. І там теж не було спокою. Там є «начебто» спокій, але не спокій насправді. І ми розуміємо, що шукання ліричного героя приречені, спокою немає ніде, це ілюзія. І в той же час - в цьому парадокс не тільки «Вітрила», а й усього лермонтовского творчості - пошуки героя не безглузді, людина приречена на вічне прагнення до чогось недосяжного. І він лише остільки є людиною, оскільки зберігає в собі цей «дух пошуку». У цьому і трагізм, і високий сенс людського існування.
З цієї статті ви дізналися, які вірші Лермонтова найкрасивіші і чому читачі бачать і відчувають їх чарівність. Справа в тому, що лермонтовські ідеї співзвучні дуже багатьом, а проявлені у віршах до зримого рівня слів, мелодики, метафор, вони сприймаються нами по-особливому.