Біографія і творчість Глінки (коротко). Твори Глінки

Творчість М. І. Глінки знаменувало собою новий історичний етап розвитку музичної культури - класичний. Йому вдалося поєднувати кращі європейські тенденції з національними традиціями. Уваги заслуговує вся творчість Глінки. Коротко охарактеризувати слід всі жанри, в яких він плідно працював. По-перше, це його опери. Вони придбали величезне значення, оскільки правдиво відтворюють героїчні події минулих років. Його романси наповнені особливою чуттєвістю і красою. Симфонічним творам притаманна неймовірна мальовничість. У народній пісні Глинка відкрив невичерпне джерело поезії і створив справді демократичне національне мистецтво.

творчість глинки

Творчість і біографія Глінки. Дитинство і юність

Народився 20 травня 1804. Його дитинство пройшло в селі Новоспаському. Яскравими і запам'яталися на все життя враженнями були казки і пісні няні Авдотьї Іванівни. Завжди його приваблювало звучання дзвону, якому він незабаром почав наслідувати на мідних тазах. Він рано почав читати і був допитливим від природи. Сприятливо позначилося читання старовинного видання "Про мандрівки взагалі". Воно пробудило великий інтерес до подорожей, географії, малювання і музики. Перед вступом до шляхетний пансіон він займався уроками по фортепіано і швидко досягав успіху в цій нелегкій справі.

Взимку 1817 його відправляють до Петербурга в пансіон, де він провів чотири роки. Вчився у Бема і Фильда. Життя і творчість Глінки в період з 1823 по 1830 роки були вельми насичені. З 1824 відвідує Кавказ, де служить до 1828 помічником секретаря шляхів сполучення. З 1819 по 1828 періодично відвідує рідне Новоспасское. Після знайомиться з новими друзями в Петербурзі (П. Юшков і Д. Демидовим). У цей період створює свої перші романси. Це:

• Елегія "Не спокушай мене" на слова Баратинського.
• "Бідний співак" на слова Жуковського.
• "Я люблю, ти мені твердила" і "Гірко мені, гірко" на слова Корсака.

Пише фортепіанні п'єси, здійснює першу спробу написати оперу "Життя за царя".

Перша поїздка за кордон

У 1830 році вирушив до Італії, по дорозі був у Німеччині. Це було його перше подорож за кордон. Він вирушив сюди, щоб поправити своє здоров'я і насолодитися навколишньою природою незвіданою країни. Отримані враження дали йому матеріал для східних сцен опери "Руслан і Людмила". В Італії він перебував до 1833, в основному був в Мілані.

Життя і творчість Глінки в цій країні протікають успішно, легко і невимушено. Тут відбувається його знайомство з живописцем К. Брюлловим, московським професором С. Шевиряевим. З композиторів - з Доніцетті, Мендельсоном, Берліозом та іншими. У Мілані у Ріккорді він публікує деякі свої твори.

У 1831-1832 вигадує дві серенади, ряд романсів, італійські каватина, секстет в тональності мі-бемоль мажор. В аристократичних колах він був відомий як Maestro russo.

У липні 1833 він вирушає до Відня, а потім близько півроку проводить в Берліні. Тут він збагачує свої технічні знання зі знаменитим контрапунктістом З. Деном. Згодом під його керівництвом він написав "Російську симфонію". У цей час талант композитора розвивається. Творчість Глінки стає більш вільним від чужого впливу, він до нього ставиться свідомо. У своїх "Записках" він зізнається, що весь цей час він шукав свій шлях і стиль. Які скучили за батьківщиною, замислюється про те, щоб писати російською.

Повернення на батьківщину

Навесні 1834 Михайло приїжджає в Новоспасское. Він думав відправитися за кордон знову, проте приймає рішення залишитися на рідній землі. Влітку 1834 вирушає до Москви. Він зустрічається тут з Мельгунова і відновлює колишні знайомства з музичними та літературними колами. Серед них Аксаков, Верстовский, Погодін, Шевирьов. Глінка вирішив створити російську національну оперу. Він взявся за романтичну оперу "Мар'їна роща" (на сюжет Жуковського). План композитора не був реалізований, начерки до нас не дійшли.

вокальна творчість глинки

Восени 1834 приїжджає в Петербург, де відвідує літературні та дилетантські гуртки. Одного разу Жуковський йому підказав взяти сюжет "Івана Сусаніна". В цей період часу складає такі романси: "Не називай її небесної", "Не говори, любов пройде", "Тільки дізнався я тебе", "Я тут, Інезілья". В особистому житті у нього відбувається велика подія - одруження. Поряд з цим він захопився написанням російської опери. Особисті переживання вплинули на творчість Глинки, зокрема на музику його опери. Спочатку композитор задумав написати кантату, що складається з трьох картин. Перша мала називатися сільській сценою, друга - польської, третя - урочистим фіналом. Але під впливом Жуковського він створив драматичну оперу, що складається з п'яти актів.

Прем'єра "Життя за царя" сталася 27 листопада 1836 В. Одоєвський гідно оцінив її. Імператор Микола I подарував за це Глінці перстень за 4000 рублів. Через пару місяців він призначив його капельмейстером. У 1839 році з ряду причин Глінка подає у відставку. У цей період триває плідна творчість. Глінка Михайло Іванович написав такі композиції: "Нічний огляд", "Північна зірка", ще одну сцену з "Івана Сусаніна". Приймається за нову оперу на сюжет "Руслана і Людмили" за порадою Шаховського. У листопаді 1839 розлучається з дружиною. В період життя з "братією" (1839-1841) створює ряд романсів. Опера "Руслан і Людмила" була довгоочікуваною подією, квитки розкуповувалися заздалегідь. Прем'єра відбулася 27.11.1842 року. Успіх був приголомшливий. Після 53 подань оперу перестали ставити. Композитор вирішив, що його дітище недооцінене, і у нього настає апатія. Творчість Глінки призупиняється на рік.

Подорож по далеких країнах

Влітку 1843 він їде через Німеччину до Парижа, де знаходиться до весни 1844.

Відновлює старі знайомства, дружить з Берліозом. Глінка був вражений його творами. Він вивчає його програмні твори. У Парижі підтримує приятельські стосунки з Меріме, Герцем, Шатонеф і багатьма іншими музикантами і літераторами. Потім він відвідує Іспанію, де проживає протягом двох років. Він був в Андалузії, Гранаді, Вальядоліді, Мадриді, Памплоні, Сеговії. Складає "Арагонськую піхоту". Тут він відпочиває від насущних петербурзьких проблем. Гуляючи по Іспанії, Михайло Іванович збирав народні пісні і танцю, записував їх у книжку. Деякі з них лягли в основу твору "Ніч у Мадриді". З листів Глінки стає очевидно, що в Іспанії він відпочиває душею і серцем, тут йому живеться дуже добре.

Останні роки життя

У липні 1847 він повертається на батьківщину. Живе певний час в Новоспаському. Творчість Михайла Глінки в цей період відновлюється з новою силою. Він пише кілька фортепіанних п'єс, романс "Ти скоро мене забудеш" та інші. Навесні 1848 відправляється до Варшави і проживає тут до осені. Пише для оркестру "Камаринська", "Ніч в Мадриді", романси. У листопаді 1848 приїжджає в Петербург, де всю зиму хворіє.

творчість М. І. Глінки

Навесні 1849 знову їде до Варшави і живе тут до осені 1851. У липні цього року захворів, отримавши сумну звістку про смерть матері. У вересні повертається до Петербурга, живе з сестрою Л. Шестакової. Складає вкрай рідко. У травні 1852 їде в Париж і знаходиться тут до травня 1854. З 1854-1856 живе в Петербурзі з сестрою. Захоплюється російською співачкою Д. Леонової. Для її концертів створює аранжування. 27 квітня 1856 виїхав до Берліна, де оселився по сусідству з Деном. Він щодня приходив до нього в гості і керував заняттями з суворого стилю. Творчість М. І. Глінки могло б продовжуватися. Але ввечері 9 січня 1857 він застудився. 3 лютого Михайло Іванович помер.

У чому полягає новаторство Глінки?

М. І. Глінка створив російський стиль в музичному мистецтві. Він був першим композитором у Росії, хто поєднав з пісенним складом (російським народним) музичну техніку (це стосується мелодії, гармонії, ритміки і контрапункту). Творчість композитора Глінки містить досить яскраві зразки такого плану. Це його народна музична драма "Життя за царя", епічна опера "Руслан і Людмила". Як приклад російського симфонічного стилю можна назвати "Камаринська", "Князя Холмського", увертюри і антракти до його обом операм. Його романси є високохудожніми зразками лірично і драматично вираженою пісні. Глінку по праву вважають класичним майстром світового значення.

Симфонічна творчість

життя і творчість глинки

Для симфонічного оркестру композитором створено невелику кількість творів. Але їх роль в історії музичного мистецтва виявилася настільки важливою, що вони вважаються основою російського класичного симфонізму. Практично всі ставляться до жанру фантазій або одночастинних увертюр. "Арагонська хота", "Вальс-фантазія", "Камаринська", "Князь Холмський" і "Ніч у Мадриді" складають симфонічна творчість Глінки. Композитором закладені нові принципи розвитку.

Основні риси його симфонічних увертюр:

• Доступність.
• Принцип узагальненої програмності.
• Неповторність форм.
• Стислість, лаконічність форм.
• Залежність від загальної художньої концепції.

Симфонічна творчість Глінки вдало охарактеризував П. Чайковський, порівнявши "Камаринська" з дубом і жолудем. І підкреслив, що в цьому творі ціла російська симфонічна школа.

Оперне спадщина композитора

музична творчість глинки

"Іван Сусанін" ("Життя за царя") і "Руслан і Людмила" складають оперне творчість Глінки. Перша опера - це народна музична драма. У ній переплітається кілька жанрів. По-перше, це героїко-епічна опера (в основі сюжету лежать історичні події 1612). По-друге, в ній містяться риси епічної опери, лірико-психологічної та народної музичної драми. Якщо "Іван Сусанін" продовжує європейські тенденції, то "Руслан і Людмила" являє собою новий тип драматургії - епічний.

Вона була написана в 1842 році. Публіка не змогла її оцінити по достоїнству, вона була незрозуміла більшості. В. Стасов був одним з небагатьох критиків, хто помітив її значущість для всієї російської музичної культури. Він підкреслював, що це не просто невдала опера, це новий тип драматургії, абсолютно невідомий. Особливості опери "Руслан і Людмила":

• Неквапливий розвиток.
• Відсутність прямих конфліктів.
• Романтичні тенденції - барвистість і картинність.

Романси та пісні

Вокальна творчість Глінки створювалося композитором протягом усього життя. Він написав більше 70 романсів. У них втілені різноманітні почуття: любов, печаль, душевний порив, захоплення, розчарування і т. Д. У деяких з них відбиті картини побуту і природи. Глінці підвладні всі види побутового романсу. Це балада, "Російська пісня", серенада, елегія. Він охоплює і такі побутові танці, як вальс, полька і мазурка. Композитор звертається до жанрів, які характерні музиці інших народів. Це італійська баркарола і іспанське болеро. Форми романсів досить різноманітні: трехчастная, проста куплетну, складна, рондо. Вокальна творчість Глінки включає тексти двадцяти поетів. Йому вдалося передати в музиці особливості поетичної мови кожного учасника. Головним засобом вираження багатьох романсів служить співуча мелодія широкого дихання. Величезну роль відіграє фортепіанна партія. Практично всі романси мають вступу, які вводять в обстановку дії і задають настрій. Дуже відомі такі романси Глінки, як:

• "У крові горить вогонь бажання".
• "Жайворонок".
• "Попутна пісня".
• "Сумнів".
• "Я помню чудное мгновенье".
• "Не спокушай".
• "Ти скоро мене забудеш".
• "Не говори, що серцю боляче".
• "Не пой, красавица, при мне".
• "Визнання".
• "Нічний огляд".
• "Спогад".
• "До неї".
• "Я тут, Інезілья".
• "Ах ти ніч чи, Ноченька".
• "У важку хвилину життя".

Камерно-інструментальна творчість Глінки (коротко)

Найяскравішим прикладом інструментального ансамблю служить великий твір для фортепіано та струнного квінтету Глінки. Це чудовий дивертисмент за мотивами відомої опери Белліні "Сомнамбула". Нові задуми і завдання втілені в двох камерних ансамблях: "Великому секстеті" і "Патетична тріо". І хоча в цих творах відчувається залежність від італійської традиції, вони цілком самобутні і оригінальні. В "секстет" спостерігається насичена мелодія, рельєфний тематизм, струнка форма. Це ансамбль концертного типу. У цьому творі Глінка спробував передати красу італійської природи. "Тріо" - повна протилежність першому ансамблю. Його характер похмурий і схвильований.

Камерний творчість Глінки значно збагатило виконавський репертуар скрипалів, піаністів, альтистів, кларнетистів. Камерні ансамблі залучають слухачів надзвичайною глибиною музичних думок, різноманітністю ритмо-формул, природністю мелодійного дихання.

Висновок

Музична творчість Глінки поєднує кращі європейські тенденції з національними традиціями. З ім'ям композитора пов'язаний новий етап в історії розвитку музичного мистецтва, який називається "класичний". Творчість Глінки охоплює різні жанри, які зайняли своє місце в історії російської музики і заслуговують уваги з боку слухачів і дослідників. Кожна з його опер відкриває новий тип драматургії. "Іван Сусанін" - це народна музична драма, що сполучає в собі різні риси. "Руслан і Людмила" - це казково-епічна опера без яскраво виражених конфліктів. Вона розвивається спокійно і неквапливо. Їй притаманна барвистість і картинність. Його опери придбали величезне значення, оскільки правдиво відтворюють героїчні події минулих років. Симфонічних творів написано небагато. Однак вони змогли не тільки сподобатися слухачам, а й стати справжнім надбанням і основою російського симфонізму, так як їм властива неймовірна мальовничість.

Вокальна творчість композитора нараховує близько 70 творів. Всі вони чарівні і чудові. У них втілюються різні емоції, почуття і настрої. Вони наповнені особливою красою. Композитор звертається до різних жанрів і форм. Що стосується камерно-інструментальних творів, то вони також нечисленні. Проте їх роль не менш важлива. Вони поповнили виконавський репертуар новими гідними зразками.